ARTnews
A principios de este mes, en el Museo Metropolitano de Arte , los tres artistas seleccionados para el Programa de Residencia Artesanal, una colaboración entre el museo y Vacheron Constantin, presentaron las obras que cada uno ha creado a través del programa.
La firma suiza de relojes de lujo lanzó en mayo de 2025 un programa de residencia de 18 meses con el Met, lo que supone la tercera colaboración de este tipo para la compañía. (La empresa también mantiene acuerdos de colaboración con el Louvre desde 2019 y con el Museo del Palacio de Pekín, establecido en 2024).
El programa tiene como objetivo transmitir, preservar y reinterpretar las técnicas artesanales tradicionales. Como parte del programa, los artistas pasaron un tiempo considerable tanto en el Met como en la Manufactura Vacheron Constantin en Ginebra, y luego utilizaron esas experiencias como punto de partida para sus propias obras. Los tres artistas seleccionados fueron Aspen Golann, Ibrahim Said y Joy Harvey.
Para su residencia artística, Golann creó una monumental vasija de madera adornada con motivos naturales tallados en bajorrelieve. Para esta obra, se inspiró en una serie de cofres de madera de los siglos XVII al XIX de Connecticut y Pensilvania. Estas obras, junto con otras similares de la colección del Met, ejemplificaban un estilo neoclásico de Nueva Inglaterra que influyó en su trabajo, titulado «Vasija» . Durante su estancia en la Manufactura, Golann colaboró con artistas en técnicas de esmaltado y grabado.
La obra de Said, Shaping Time , es una escultura vertical de tres niveles adornada con relieves, perforaciones y superficies esmaltadas que se inspiran en objetos del antiguo Egipto e Islam de la colección del Met. En la Manufactura, Said también colaboró con los artesanos en el esmaltado, el grabado y la pintura lacada.
La obra « Esplendor en ruinas » de Harvey es una diadema de bronce compuesta de bronce romboidal forjado entrelazado con paneles inspirados en la fina filigrana de los antiguos collares griegos. Tras su creación, la pieza fue perforada con varillas para crear su «desgaste». Para esta obra, Harvey se inspiró en joyas antiguas de la colección del Met procedentes de Grecia, India y China, y posteriormente pasó un tiempo en la Manufactura aprendiendo la técnica del guilloché , que consiste en grabar intrincados motivos como hojas y flores sobre metal.
En un comunicado, el director ejecutivo del Met, Max Hollein, calificó el programa como "una iniciativa de colaboración que encarna nuestro compromiso mutuo de apoyar la innovación artística y el diálogo cultural".

Comentarios
Publicar un comentario